6 березня 2017

Плюс один: международные партнерства в культуре, которые сработали

В рамках спецпроекта Culture Matters приводим примеры свежих культурных коллабораций, которые доказывают, что международное сотрудничество – это путь к профессиональному росту, масштабным проектам и выходу на новые рынки.

 

 

Программа ЕС и Восточного партнерства  «Культура и Креативность» организовала учебный тур в Польшу для шести культурных операторов из Украины, Грузии, Белоруссии, Армении и Азербайджана. В течение нескольких дней участники работали вместе и планировали общие активности с культурными институциями из Варшавы, Кракова, Люблина, Лодзя, Гданьска и Ольштына. После того как партнеры реализовали первые совместные проекты, мы расспросили их об уроках, которые они извлекли из общения с коллегами.

 

Взглянуть на себя по-новому: Balki Project + Art_Inkubator в Fabrika Sztuki

Минский проект Balki Project начался с креативного пространства Balki Loft. Сегодня «Балки» занимаются образовательным и девелоперскими проектами в креативной сфере и IT – это и онлайн-обучение, и креативные пространства, и обучающие поездки, и конференции для работников креативных индустрий. У «Балок» маленькая команда, но прогресс впечатляет – по их собственному признанию, не в последнюю очередь благодаря эффективному взаимодействию с партнерами.

 

Партнером Balki Project стал один из самых известных в Польше креативных инкубаторов, Art_Inkubator в Fabrika Sztuki («Фабрика искусства»). Мультидисциплинарная культурная институция из Лодзя основана в 2006 году и занимает здание старой фабрики XIX века. Здесь работает инкубратор для креативных индустрий Art_Inkubator, где «креативность встречается с предпринимательством». Fabrika Sztuki стремится поддерживать креативный  сектор в его предпринимательской деятельности. В арт-инкубаторе проводят воркшопы, конференции, консультации для креативных предпринимателей и культурные мероприятия. Здесь также работает резиденция и онлайн-платформа креативного менеджмента, цель которой – помочь операторам креативной сферы получить новые знания и навыки.

 

 

По словам основательницы Balki Project Маргариты Лазаренковой, помимо общих проектов, одним из важных результатов партнерства с Fabrika Sztuki стала возможность посмотреть на свою работу по-новому: «Мы рассказали культурному эксперту Агате Этманович, которая работает с Fabrika Sztuki, об основных направлениях нашей деятельности и наших проблемах и попросили совета. Агата честно ответила: "Знаете, не каждый город должен быть креативным". Этот взгляд со стороны дал нам возможность оценить себя свежим взглядом. Мы начали изучать Минск заново, прислушиваться к его потребностям и увидели много интересного».

 

Маргарита Лазаренкова

Так, «Балки» заметили, что в Минске расцветает IT-сектор, переходя от аутсорсинга к собственным стартапам (успешный пример – приложение для видео MSQRD, которое купил Facebook). «Мы решили поддерживать потенциал этой сферы и делать проекты  для кооперации культуры, бизнеса и технологий, ведь именно на стыке этих индустрий сегодня и рождаются настоящие инновации», – делится Маргарита.

 

Сегодня у партнеров масса совместных планов. В частности они работают над организацией в Польше образовательного лагеря для креативных специалистов. «Темой выбрали сторителлинг, ведь многие художники, музыканты или дизайнеры создают удивительные вещи, но не могут об этом рассказать миру, – говорит Лазаренкова. – В  программу войдут такие дисциплины, как основы презентационных навыков, развитие отношений с аудиторией и digital-маркетинг. Также в 2017 году мы планируем организовать участие белорусов в Lodz Design Festival и арт-резиденции в Art_Inkubator».

 

 

По опыту Balki Project, обучающие туры и путешествия не только укрепляют партнерские отношения, но и открывают для отдельных операторов и целых стран новые перспективы. Такие поездки помогают абстрагироваться и посмотреть на собственные проекты со стороны. Этот «взгляд извне» может существенно изменить направление деятельности организации. «Но самое ценное – это люди, с которыми ты знакомишься», – уверена Лазаренкова.

 

Межсекторное взаимодействие: Kultura Medialna + Bolt Music

Некоммерческая организация Kultura Medialna из Днепра определяет сферу своих интересов как «медиаискусство и культура как медиум». Сюда входит и визуальное искусство, и технологии, и урбанистика. Самый известный проект днепровцев – фестиваль медиаарта «Конструкция» (о котором мы, кстати, писали). Кроме того Kultura Medialna организовывает культурные события, продвигает современное искусство, поддерживает молодых художников и развивает креативные практики в публичном пространстве.

 

Катерина Русецкая

В партнеры организация выбрала музыкальное продюсерское агентство Bolt Records из Варшавы, которое специализируется на современной музыке в Восточной Европе. Оба проекта продвигают экспериментальную современную культуру в своих странах, и у них похожая аудитория. «Пообщавшись с ребятами из Bolt Records, мы увидели, как сделать культурную жизнь у нас в Днепре более насыщенной и разнообразной», – говорит менеджер проектов Kultura Medialna, куратор Катерина Русецкая.

 

Kultura Medialna и Bolt Records – это отличный пример кросс-секторального партнерства между культурой, урбанистикой, бизнесом и общественный сектором. «И Bolt Records, и мы находимся на одном поле экспериментальной музыки Восточной Европы. У нас обоих маленькая команда и похожая структура. Поэтому мы рады сотрудничать и помогать друг другу контактами, связями и советами», – резюмирует Русецкая.

 

Сегодня у партнеров несколько векторов сотрудничества. Первый – музыкальные проекты. Так, Kultura Medialna консультирует куратора Bolt Records Михала Мендика по поводу участия украинских артистов в его проекте New music from Eastern Europe. Поляки в свою очередь познакомили украинских коллег с музыкантами своего лейбла, и на «Конструкции»-2016 выступил чешский дуэт Tyto Alba.

 

Второе направление сотрудничества – медиа об экспериментальной и новой восточноевропейской музыке Glissando, выходящее на польском и английском языках. «Они пытаются  создать международную сеть теоретиков, исполнителей и композиторов новой музыки», – объясняет Русецкая. Kultura Medialna участвует в этом процессе обмена контактами и развитии профессионального сообщества.

 

 

Также обе организации фокусируются на урбанистике. Kultura Medialna близка тема архитектуры замороженных строительств, поэтому знакомство с куратором, критиком и участником Bolt Records Михалом Либером оказалось очень полезным. Недавно он закончил книгу об архитектуре недостроек на юге Италии и продолжает работать с этой темой в Польше и Европе. В ближайших планах партнеров – совместный урбанистический проект.

 

Кроме того, Bolt Records и Kultura Medialna планируют ряд совместных онлайн- и офлайн-проектов. В частности, поляки станут партнерами фестиваля «Конструкция»-2017. Фестиваль станет платформой для обсуждения совместного начинания с музыкальными событиями в Днепре и Варшаве следующей осенью. Параллельно Kultura Medialna планирует расширить сотрудничество с подобными проектами из Чехии, Словакии, Германии и Литвы.


Говоря о важности международных партнерств, главным уроком Катерина Русецкая называет необходимость быть открытым и готовность к коммуникации. Она считает особенно важным построение партнерской сети для молодых культурных операторов: «Мы рады, что не побоялись отправить заявку, прошли отбор и познакомились не только с Bolt Records, но и с другими организациями, которые тоже стали нашими партнерами. Мы поняли, как полезно и важно выходить за рамки локального контекста, учиться, делиться опытом, реализовывать совместные проекты, расширять горизонты, знакомиться с новыми практиками. Это дало нам возможность познакомиться с огромным количеством экспертов и партнеров».

 

Связь с другой страной через культуру: MIHR Theatre + Stefan Jarazcs Theatre

Экспериментальный театр MIHR Theatre из Армении основан в 2003 году. В своих работах труппа объединяет танец, психологию, философию и драматическое искусство, чтобы раскрыть смысл сценического движения.


Партнером MIHR Theatre в рамках учебного тура стал польский Театр Стефана Яраша из Ольштына, основанный в 1925 году. Его постановки проходят на четырех сценах, каждая из которых представляет определенное направление. Команда называет свой проект «эклектическим театром в лучшем смысле этого слова»,  предлагая зрителю широкий спектр стилей, поэтик и театральных постановок с учетом актуальных тенденций перформативного искусства.

 

Хайк Варданян

«Познакомившись с командой Театра Яраша, мы увидели, как работают польские театры, с какими сложностями сталкиваются и какие успешные подходы применяют», – говорит руководитель международных проектов MIHR Theatre Хайк Варданян. После встречи в Ольштыне партнеры решили организовать обучающий тур для театральных коллективов своих стран, и договорились вместе участвовать в театральных фестивалях в Ереване и в Ольштыне.

 

У театров уже есть несколько совместных проектов. «По возвращении в Армению мы поделились полученными контактами с нашим коллегой Ришардом Калиновски, с которым организовали польскую танцевальную платформу "Choreographic Territories" в рамках фестиваля High Fest International Performing Arts Festival, – говорит Варданян. – А уже после фестиваля художественный директор MIHR Theatre Тсолак Галстян получил приглашение участвовать в проекте Polish Dance Platform в Люблине».

 

Театр Яраша пригласил армянскую труппу со спектаклем «Лаваш» на международный фестиваль Demoludy. MIHR Theatre сделал ответный жест: в данный момент обсуждаются детали будущей поездки поляков в Армению, на фестиваль High Fest International Performing Arts Festival.

 

 

«Прежде, чем подать заявку на участие в обучающем туре, мы получили список потенциальных партнеров, из которых могли выбрать тех, кто подходит нам идеально, – вспоминает Варданян. – Это здорово, поскольку дает четкое понимание того, какой проект мы сможем реализовать. Также в этой поездке мы получили много новых профессиональных контактов, которые помогли нам установить сильную связь с Польшей. А наши польские партнеры открыли для себя наш проект и через нас – Армению».

 

Эксперт программы «Культура и Креативность» Рагнар Сиил (вот, кстати, его интервью) убежден, что международное сотрудничество не просто полезно – оно необходимо: «Партнерство обогащает наш собственный опыт и помогает увидеть более широкую картину, привносит свежие идеи в то, что мы делаем. Не всегда нужно изобретать велосипед, скорее важно держать глаза открытыми, чтобы учиться друг у друга, делясь и успехами, и ошибками. Это позволяет нам разделить собственную историю (как личный опыт, так и историю целой нации) с более широкой аудиторией во всем мире. Кроме того, с большим количеством партнеров возможно реализовать более масштабные проекты, а также получить большую поддержку».

 

Рагнар Сиил

Вот три практических совета для построения эффективных международных партнерств в культурной сфере от Рагнара Сиила:

  1. Чтобы найти иностранных партнеров, участвуйте в важных для вашего сектора событиях и мероприятиях. Нужно уметь презентовать свои наработки в привлекательной форме и на тех языках, которые будут понятны на целевых для вас рынках – как минимум на английском.

  2. Чтобы успешно построить европейскую партнерскую сеть, важно правильно презентовать себя онлайн. Ваше рабочее портфолио должно быть доступно в сети (на вашем сайте или на другой площадке), и у вашей странички обязательно должна быть английская версия.

  3. Попытайтесь понять проблематику и тренды других стран, и подумайте, как вы можете взаимодействовать с ними. У культурных операторов часто бывает ощущение, что для успешного сотрудничества нужно иметь большую идею, а затем найти партнеров, которые помогут воплотить ее в жизнь. Но партнерство – это улица с двусторонним движением, поэтому иногда нужно быть готовым и к работе над чужими идеями.

Узнать больше о том, где искать международных партнеров и как найти среди них «своих», можно из специального онлайн-курса по программе «Креативная Европа».


comments powered by Disqus